“Song of the Sea”

หนัง

SONG OF THE SEA

“Song of the Sea” สวยงามด้วยสายตา แต่โดยทั่วไปแล้วจะเป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่นแฟนตาซีที่ใกล้เคียงกับความยิ่งใหญ่ แต่ไม่ค่อยฉลาดเท่าการปลอบโยน เช่นเดียวกับ ” The Secret of Kells ” ภาพยนตร์เรื่องก่อนหน้าของผู้กำกับทอมมี่ มัวร์ เรื่อง “Song of the Sea” ซึ่งเป็นเรื่องราวของเด็กชาวไอริชเกี่ยวกับการแสวงหาการรักษาน้องสาวที่ป่วยของเขา ซึ่งมีรูปแบบภาพที่สวยงาม ภาพ CGI ช่วยปรับปรุงแอนิเมชั่นที่วาดด้วยมืออย่างละเอียด

ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ดูทันสมัยเป็นพิเศษ ยิ่งกว่านั้น มัวร์ยังสื่อถึงสิ่งมากมายด้วยเพียงเล็กน้อย เขาชอบให้ตัวละครของเขามีสภาพแวดล้อมที่ละเอียดถี่ถ้วน และภาษากายที่เหมาะสมยิ่งพูดแทนพวกเขา  “Song of the Sea”

เป็นภาพยนตร์ที่เงียบในความหมายนั้น แต่ความสงบเงียบไม่ได้ชดเชยการเล่าเรื่องที่เป็นสูตรอย่างสมบูรณ์ นี่เป็นเรื่องที่น่าผิดหวังอย่างยิ่งเนื่องจากมัวร์และนักเขียนบทวิล คอลลินส์พยายามหลีกเลี่ยงคำพูดที่ซ้ำซากจำเจ เช่น เมื่อเบ็น ( เดวิด รอว์ล ) เผชิญหน้ากับมาชา (ฟิออนนูลา ฟลานาแกน ) เทพธิดาเซลติกที่เป็นปฏิปักษ์ และไม่พยายามเอาชนะเธอ แต่ให้เหตุผลด้วย เธอ. น่าเสียดายที่ “Song of the Sea” มากเกินไปรู้สึกเหมือนยืมมาจากเทพนิยายอื่น ๆ ทำให้ภาพยนตร์เรื่องที่สองของ Moore เป็นเรื่องราวที่อบอุ่นกว่าที่บอกเล่าด้วยไหวพริบที่ติดเชื้อส่วนที่ดีของสิ่งที่ผิดพลาดใน “Song of the Sea” คือการพึ่งพาความอยากรู้ของ Ben และความเจ็บป่วยของ Saoirse (Lucy O’Connell) น้องสาวของเขา หลังจากการหายตัวไปอย่างลึกลับของแม่ของพวกเขา เบ็นและเซียร์สดูแลตัวเองในขณะที่ Conor พ่อที่สิ้นหวัง ( เบรนแดน กลีสัน)) ไว้ทุกข์เป็นการส่วนตัว เนื่องจากจิตใจของ Conor มีแนวโน้มที่จะหลงทาง เขาจึงไม่เชื่อ หรือแม้แต่สังเกตเห็นเมื่อ Ben ค้นพบว่า Saoirse เป็นเซลกี้ มนุษย์แปลงร่างที่สามารถแปลงร่างเป็นตราประทับได้ ดังนั้นในขณะที่มันขึ้นอยู่กับ Saoirse ที่จะหาเสียงของเธอ มันก็ขึ้นอยู่กับ Ben ที่จะปกป้อง Saoirse เมื่อเธอล้มป่วย และไม่สามารถดูแลตัวเองได้ หนัง hd

การผจญภัยของเบ็นมีการคาดการณ์ล่วงหน้าโดยคำทำนาย: ชะตากรรมของเซียร์สถูกผนึกไว้หากเธอไม่ร้องเพลง ดังนั้นจึงช่วยปลดปล่อยภูตินางฟ้าคนอื่นๆ จากมาชา เทพผู้มุ่งร้ายที่ขโมยอารมณ์ของนางฟ้า และเปลี่ยนให้เป็นหินประเพณีของชาวเซลติกที่มัวร์พยายามทั้งให้เกียรติและทำให้มีชีวิตชีวาใน “Song of the Sea” เป็นเรื่องที่น่าตื่นเต้น แต่พวกเขามักจะรู้สึกเหมือนโน้ตที่ไพเราะเล็กน้อยในทำนองที่คุ้นเคย ตัวอย่างที่แย่ที่สุดคือตอนที่นางฟ้าสามคนพยายามอธิบายให้เบ็นฟังว่านางฟ้าคืออะไร และเลิกเรียนรู้เพิ่มเติมจากเขาจากนั้นเขาก็เรียนรู้จากพวกเขา แม้ว่าไดนามิกของพลังย้อนกลับนั้นฉลาดและไม่คาดฝัน แต่ก็ไม่ได้เปลี่ยนความเฉื่อยของฉาก นี่เป็นปัญหาใหญ่เนื่องจากการเล่าเรื่องจุดเชื่อมต่อของภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นบริบทที่ควรทำให้เพลงลูกทุ่งของภาพยนตร์และตัวละครในเทพนิยายน่าตื่นเต้น คะแนนของบรูโน คูเลส์กำลังเคลื่อนไหว และมัคคุเทศก์นางฟ้าของเบ็นก็มีเสน่ห์มากพอ แต่เนื่องจากเบ็นไม่เคยไปไหนอย่างไม่คาดฝัน ต้นแบบในตำนานของภาพยนตร์เรื่องนี้จึงไม่รู้สึกว่ายิ่งใหญ่สมควรได้รับในทำนองเดียวกัน มัวร์ (เขาเขียนเรื่องราวของภาพยนตร์เรื่องนี้) และสถานการณ์ที่บอบบางของคอลลินส์ก็เปลี่ยนฉากที่เคลื่อนไหวอย่างแท้จริงหลายฉากในระยะสั้นเช่นกัน ในที่สุด “Song of the Sea” ก็รวมเป็นเรื่องราวเกี่ยวกับความโศกเศร้าและการรับมือกับการสูญเสีย แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่เคยฟื้นจากการกระทำครั้งที่สองที่อ่อนล้า และหากไม่มีความเหนียวแน่นในการแสดงละครตั้งแต่การแสดงท่าทางเล็กๆ ไปจนถึงอารมณ์ความรู้สึกที่ยิ่งใหญ่ เสียงบันทึกเล็กๆ น้อยๆ ที่ทำให้ “Song of the Sea” มีค่ากลายเป็นสิ่งที่ได้ยินยากขึ้นมาก โชคดีที่สิ่งที่มัวร์พูดถูกมักจะมีค่ามากกว่าสิ่งที่เขาทำผิดดูหนังออนไลน์

รูปลักษณ์ที่แปลกประหลาดและเคลื่อนไหวได้ของหนังสือนิทานและจังหวะที่อ่อนโยนของ “Song of the Sea” ประกอบขึ้นเป็นหนังสั้นจำนวนมาก และเสียงพากย์ของภาพยนตร์เรื่องนี้ค่อนข้างดี โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Flannagan และ Rawle ซึ่งทั้งคู่ต่างก็แบกรับภาพยนตร์เรื่องนี้ผ่านฉากที่สามที่ค่อนข้างหนักหน่วง ด้วยข้อบกพร่อง “Song of the Sea” ก็ใจดีจริง ๆ และไม่เคยเหยียดหยามจนพยายามโบกมือปัดเป่าความล้มเหลวในจินตนาการด้วยเมตาตลกที่ไม่ดีหรือการหักมุม มันถูกสร้างขึ้นอย่างชัดเจนโดยผู้ที่ปรารถนาที่จะสร้างภาพยนตร์สำหรับเด็กที่ฉลาดขึ้นและเติมเต็มมากขึ้น สิ่งที่จะอยู่กับผู้ชมและปล่อยให้พวกเขาดีขึ้นสำหรับมัน ในแง่นั้น “Song of the Sea” เป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่อยากให้ทำบ่อยขึ้นดู บอล

LOVE & MERCY

หนัง

LOVE & MERCY

ความประหลาดใจที่น่ายินดีที่สุดเกี่ยวกับ”ความรักและความเมตตา” ของผู้กำกับBill Pohladเป็นเรื่องที่ไม่น่าจะเป็นไปได้ในความคิดของฉัน นั่นคือมันเป็นหนังที่ดีและบางครั้งก็ดีกว่าหนังดี การขึ้นๆ ลงๆ และขึ้นๆ ลงๆ ของนักดนตรีอัจฉริยะ ไบรอัน วิลสัน เรื่องราวชีวิตที่หักล้างสุภาษิตของฟิตซ์เจอรัลด์ที่ว่าไม่มีฉากที่สองในอเมริกาที่ดูเหมือนวิปริตที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ มองบนกระดาษให้กว้างเกินไป โกลาหล ถูกกลั่นออกมาเป็นเรื่องราวที่ต่อเนื่องกัน

ไม่ต้องสนใจเรื่องเล่าเรื่องแบบภาพยนตร์ที่มีความยาวตามแบบฉบับที่น่าสนใจแต่โปรดิวเซอร์เก่าแก่ โพห์ลัด (“ Brokeback Mountain ,” “12 Years A Slave”) ทำงานจากบทที่กล้าหาญโดยOren Movermanและ Michael Alan Lerner

และใช้นักแสดงชั้นยอดสองคนมารับบท Wilson ที่จุดเปลี่ยนสองจุดในชีวิตของเขา ด้วยความรัก ความใส่ใจในรายละเอียด และจินตนาการที่เห็นอกเห็นใจ ผลที่ได้คือเรื่องราวที่น่าจับตามองและเคลื่อนไหวบ่อยครั้ง ไม่ว่าคุณจะเชื่ออะไรเกี่ยวกับชีวิตของวิลสันแล้วก็ตามหนังฉายไปมาระหว่างสองช่วงเวลาที่แตกต่างกัน ในช่วงกลางทศวรรษที่ 60 วิลสันของพอล ดาโนคืออัจฉริยะด้านดนตรีของวงบีชบอยส์ที่หมดไฟในการใช้ชีวิตบนท้องถนน เขามีเพลงที่น่าอัศจรรย์อยู่ในหัวของเขา และเขาก็จัดการได้ค่อนข้างดี แม้ว่าจะมีการดูถูกพ่อเก่าผู้จัดการที่ดูถูกเหยียดหยามอย่างไม่พอใจ ความเกลียดชังของเพื่อนร่วมวงอย่างน้อยหนึ่งคนที่ไม่เข้าใจว่าทำไมไบรอันถึงไม่ทำอย่างนั้น เขียนเพลงฮิตมากขึ้นและสภาพจิตใจที่เปราะบางมากขึ้นซึ่งไม่ได้รับความช่วยเหลือจากการสัมผัสกับ LSD คูแซ็ครับบทเป็นวิลสันในช่วงปลายยุค 80 ซึ่งคาดว่าน่าจะฟื้นจากอาการโรคจิตโดยสมบูรณ์โดยดร. ยูจีน แลนดี้ นักจิตวิทยาด้านจิตวิทยา ซึ่งกลายมาเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตของวิลสันจนทำให้เขาคิดว่าตัวเองเป็นหุ้นส่วนในการสร้างสรรค์ดนตรีของวิลสัน จอห์น คูแซ็ควิลสันเดินเตร่ไปที่ตัวแทนจำหน่ายของคาดิลแลคอย่างไร้ความปราณีหนัง hd

(แม้ว่าเราจะเห็นว่าในไม่ช้าเขาก็มีผู้คุ้มกันเดินตามเขา และมีผู้ติดตามเล็กๆ เดินตามบอดี้การ์ด) พนักงานขายสาวผู้มีเสน่ห์อย่าง เมลินดา ( อลิซาเบธ แบงค์ส ) ซึ่งตอนแรกไม่รู้ว่าใครเป็นคนน่ารัก เพื่อนประหลาดคือ หลังจากบอกเธอว่าเขาต้องการรถที่พวกเขาขโมยช่วงเวลาอันมีค่าไปจากโลกภายนอก เขาจึงเขียนนามบัตรของเธอและทิ้งมันไว้บนพวงมาลัยรถ คำที่เขาเขียนคือ Landy เล่นด้วยความรุนแรงและน่าสะพรึงกลัวโดย Paul Giamatti เมื่อถึงจุดนี้เปลี่ยนจากคนที่รับใช้ Wilson เป็น Svengali ที่ร้ายกาจ การยักย้ายถ่ายเทอย่างมหึมาของเขาไม่ดีพอเมื่อต้องอยู่คนเดียว แต่เมื่อตัดฉากของวิลสันที่อายุน้อยกว่าลดขนาดลงเพราะความไม่พอใจของพ่อ ผู้ซึ่งทุบตีเขาจนหูหนวกข้างเดียว แต่ไบรอันยังคงต้องการการอนุมัติจากอีกฝ่าย หรือลูกพี่ลูกน้อง/เพื่อนร่วมวงที่เป็นฝ่ายรุก เขาอยู่เหนือเนื้อเพลงและทิศทางดนตรีที่ตลกขบขันพวกเขาทำให้หัวใจวายและโกรธอย่างแท้จริง ภาพยนตร์เรื่องนี้สร้างเรื่องราวที่น่าสงสัยค่อนข้างมีประสิทธิภาพ: เมื่อเมลินดาเข้าใกล้ไบรอันมากขึ้นเรื่อยๆ ภายใต้การจ้องมองที่หวาดระแวงของแลนดี้ มีคนสงสัยว่าความรักครั้งใหม่ของมิสเตอร์วิลสันมีความแข็งแกร่งเพียงใด และหากเธอมีความอดทนขนาดนั้น เธอจะได้สิ่งที่ต้องการหรือไม่ เพื่อปลดปล่อยไบรอันจากสิ่งที่เขาเรียกว่า “นรก” มันค่อนข้างจะตึงเครียดในขณะเดียวกัน ย้อนกลับไปในยุค 60 โปห์ลัดและดาโนและผู้เล่นสนับสนุนที่ยอดเยี่ยมมากมายได้จำลองการสร้างผลงานเพลงป๊อปที่แปลกใหม่เช่นPet Soundsและ “Good Vibrations” โดยปกติแล้ว ฉากสมมติของการทำดนตรีจะน่าเชื่อพอๆ กับภาพยนต์ของจิตรกรที่วาดภาพ (ซึ่งไม่ใช่ทั้งหมด) ดังนั้นฉากที่น่าสนใจมากที่ไบรอันวัยหนุ่มพูดถึงการแตกร้าวของผู้เล่นเซสชัน LA ที่รู้จักกันในชื่อ “ The Wrecking Crew”” ในการยอมรับและร่ายมนตร์ด้วยภาพทางดนตรีที่บางครั้งแปลกประหลาดของเขาทำให้รู้สึกราวกับปาฏิหาริย์ และแบ๊งส์ที่นำบันทึกที่เท่าเทียมกันของความงามของราชินีแห่งแสงแดดและความเที่ยงธรรมของลูกเสือหญิงในการแสดงภาพเมลินดาของเธอดูหนัง hd

(ผู้ที่เตือนสปอยเลอร์กลายเป็นนางวิลสันหลังจากเหตุการณ์ที่ปรากฎในภาพยนตร์เรื่องนี้) มีเคมีที่น่าสนใจกับเสน่ห์ที่หยุดนิ่งและบางครั้ง Cusack บิดเบี้ยวอย่างน่าเศร้าภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่สมบูรณ์แบบ: วิกผมที่ Giamatti สวมอยู่ตลอดนั้นช่างไม่น่าเชื่อว่าทีมผู้สร้างควรหาเรื่องมาล้อเลียนเรื่องนี้ แต่ถึงแม้หมอลัดจะก้าวพลาด เขาก็ทำได้อย่างน่าสนใจ นี่ไม่ใช่ภาพยนตร์ประเภทที่คุณคาดหวังว่าจะพบคำพาดพิงที่สะท้อนถึง “ 2001: A Space Odyssey ” แต่ก็ยังมีอยู่ และในขณะที่ฉันต้องบอกว่ามันไม่ได้ผลสำหรับฉัน ฉันต้องให้เครดิต Pohlad สำหรับความกังวลใจ ไม่ว่าในกรณีใด คุณค่าที่แท้จริงในภาพยนตร์ยังมีเกินพอ ไม่ใช่แค่เนื้อหาเท่านั้น แต่ยังมีความเชื่อพื้นฐานในผู้คน แม้จะมีสิ่งเลวร้ายทั้งหมดที่ผู้คนสามารถทำได้ ปรัชญานี้ยังเป็นส่วนสำคัญของดนตรีของวิลสัน ซึ่งเป็นประเด็นที่กลับมาอีกครั้งเมื่อชื่อเพลงจบดู บอล